Anar al contingut

Marian Anderson

De L'Enciclopèdia, la wikipedia en valencià
Archiu:Marian Anderson 1951.JPG
Marian Anderson


Marian Anderson (Filadèlfia, Pennsilvània; 27 de febrer de 1897-Portland, Oregó, 8 d'abril de 1993)[1] va ser una cantant nortamericana, ícono de la lluita antirracista. Va ser una contralto molt admirada per Arturo Toscanini, qui va proclamar que «una veu aixina se sent una en un sigle».

Va debutar en 1924, va obtindre grans èxits i numerosos premis per les seues interpretacions líriques de lieder i d'espirituals negres, sent la pionera entre els artistes afroamericanos. Segons la soprano i mestra Betty Allen "és la mare espiritual de tots els cantants lírics negres".[2]

D'acort a l'historiadora Rosalyn Story: "Sempre en pau en si mateixa, era el calme ull de l'huracà que provocava. Com Gandhi, va ser una campeona de la resistència pacífica".[3]

Inicis

[editar | editar còdic]

Va nàixer el 27 de febrer de 1897 en Filadèlfia, de John Berkley Anderson (c. 1872-1910) i Annie Delilah Rucker (1874-1964).[4] El seu pare venia gèl i carbó en la Reading Terminal en el centre de Filadèlfia i ocasionalment també venia licor. Abans del seu matrimoni, la mare d'Anderson va ser estudiant breument en la Virginia Seminary and College en Lynchburg i havia treballat com a mestra d'escola en #Virginia. Com no va obtindre un títul, Annie Anderson no va poder ensenyar en Filadèlfia baix una llei que s'aplicava solament als mestres negres i no als blancs.[4] Va començar a cantar als sis anys en un cor. Va fregar escales per uns pocs centaus i quan va aforrar tres dólars va poder comprara un violí. Als 11 anys canta en un cor de majors. (“Em deprenia la part de tots. La part de baix la cantava una octava més alta i no tenia problemes en donar el Do de pit”)cita requerida.

Anderson va assistir a la Stanton Grammar School i es va graduar en 1912. Encara que la seua família no podia pagar les lliçons de música ni l'escola secundària, Anderson va continuar actuant a on podia i deprenent de qualsevol que estiguera dispost a ensenyar-li. Durant la seua adolescència, va permanéixer activa en les activitats musicals de la seua iglésia i estant molt involucrada en el cor d'adults. Es va convertir en membre de l'Unió de Jóvens Batistes i de Camp Fire Girls, lo que li va brindar algunes, encara que llimitades, oportunitats musicals. Finalment, el Cor Popular de Filadèlfia i el pastor de la seua iglésia, el reverent Wesley Parks, junt en atres líders de la comunitat negra, varen recaptar els diners que necessitava per a rebre lliçons de vora en Mary Saunders Patterson i assistir a l'escola secundària South Philadelphia, d'a on es va graduar en 1921.[5][6]


Despuix de la secundària, Anderson va postular per a una escola de música exclusivament per a blancs, l'Acadèmia Musical de Filadèlfia (en l'actualitat Escola de Música de l'Universitat de les Arts), pero va ser rebujada perque era negra. La dòna que treballava en el mostrador d'admissions va respondre: "No acceptem persones de color" quan va intentar presentar la solicitut. Sense desanimar-se, Anderson va realisar estudis de forma privada en la seua ciutat natal gràcies al respal continu de la comunitat negra de Filadèlfia, primer en Agnes Reifsnyder i després en Giuseppe Boghetti. Va conéixer a Boghetti a través del director de la seua escola secundària. Anderson audicionó per a ell cantant "Deep River", immediatament li va fer plorar.

En 1923 va realisar dos gravacions, "Deep River" i "My Way's Cloudy" per a la companyia Victor.[7]

Giuseppe Boghetti va programar un recital de música anglesa, russa, italiana i alemana en l'Ajuntament de la ciutat de Nova York en abril de 1924; va tindre lloc en una sala casi buida i va rebre males crítiques..[8]

Guanya un concurs per a cantar com a soliste en el Lewisohn Stadium de Nova York. Després el seu mestre la fa interpretar Lieder alemans en l'Ajuntament. Algun temps despuix es va marchar a Chicago i a Europa. En 1925, despuix d'obtindre un premi en una competició, va actuar en la Filharmònica de Nova York.[9]



Triumfos

[editar | editar còdic]

La seua fama va créixer durant la gira de concerts que va donar per Europa al començament de la década de 1930 obtenint grans èxits en Anglaterra, França, Bèlgica, Escandinavia i l'Unió Soviètica. També va estar en Espanya: al concert que va donar en Madrit, el 29 d'abril de 1936, va assistir Federico García Lorca (acompanyat del diplomàtic chilé Carlos Morla Lynch, que és qui conta el succés). Federico va quedar "embelesado en el seu art".


Quan va retornar a EE. UU. en 1939, l'organisació conservadora Filles de la Revolució Americana (Daughters of the American Revolution) li va impedir donar un recital en el Constitution Hall de Washington reservat només a artistes blancs.[10][11][12][13] El fet va provocar un escàndal de proporcions inesperades. Com a desagravi, la primera dama Eleanor Roosevelt va renunciar com a membre de l'institució[14][15] i va promocionar[16] un concert històric en la plaça del Monument a Lincoln que va congregar a més de 75.000 espectadors.[17]

La cantant va retornar al mateix lloc en 1961 per a inaugurar la presidència de John Kennedy.

Ya havia cantat per a l'inauguració del president Dwight D. Eisenhower i ho tornaria a fer para Lyndon Johnson.

El seu tardà debut de 1955 en el Metropolitan Opera House, com la hechicera Ulrica en Un ballo in maschera de Verdi, va ser la primera representació d'una solista afroestadounidense en el Metropolitan obrint el camí a una generació de cantants negres en l'òpera d'Estats Units com Shirley Verrett, Leontyne Price, Grace Bumbry, Martina Riera, Kathleen Battle, Simon Estes, Reri Grist, George Shirley, Barbara Hendricks i Jessye Norman.

El famós mánager d'artistes Sol Hurok la va dur en gires no solament per Europa sino per Sudamérica, Israel, Marroc , Tunis aixina com l'est i surest asiàtic. Es calcula que més de 6.000.000 d'espectadors la varen vore cantar en més d'1.500 auditoris. En 1964-65 va mamprendre una gira de despedida que va culminar en el Carnegie Hall de New York.

Últims anys

[editar | editar còdic]

Encara que Anderson es va retirar de la vora en 1965, va seguir apareixent públicament. A sovint va narrar el Retrat de Lincoln d'Aaron Copland, baix la direcció del seu nebot James DePriest. En 1976, Copland va dirigir una actuació en l'Orquesta de Filadèlfia en Saratoga.

Els seus guanys varen ser reconeguts en molts honors, inclós el Premi al Mèrit del Glee Club de l'Universitat de Pennsilvània en 1973; el Premi de la Pau de les Nacions Unides en 1972, el Medallón Handel de la ciutat de Nova York i la Medalla d'Or del Congrés, tots en 1977; Honor del Kennedy Center en 1978; la Medalla George Peabody en 1981; el Premi Eleanor Roosevelt de Drets Humans en 1984; la Medalla Nacional de les Arts en 1986.


En 1980, el Departament del Tesor dels Estats Units va gravar una medalla commemorativa d'or de mija onça en el seu retrat. Quatre anys més tart, va ser la primera persona en ser honrada en el Premi Eleanor Roosevelt de Drets Humans. de la ciutat de Nova York.[15]

L'Universitat d'Howard, l'Universitat de Temple, el Smith College i molts atres coleges i universitats li varen otorgar 24 títuls de doctorat honoris causa.[18]

En 1958 la varen nomenar delegada dels Estats Units en les Nacions Unides i en 1972 va rebre el Premi per la Pau.

En l'any 1991 va ser guardonada en un Grammy per la seua trayectòria musical.

Va fallir el 8 d'abril de 1993 a l'edat de 96 anys per un infart al cor, cuidada pel seu nebot el director d'orquesta James DePriest, titular de l'Orquesta d'Oregó.

Premis i honors rebuts

[editar | editar còdic]
  • 1939: Medalla Spingarn de la NAACP[19]
  • 1963: Medalla de la Llibertat del President dels EE. UU. (Presidential Medal of Freedom)[20]
  • 1973: University of Pennsylvania Glee Club Award of Merit[21]
  • 1973: National Women's Hall of Fame dels EE. UU.[22]
  • 1977: Premi de la Pau de Nacions Unides (United Nations Peace Prize)[23]
  • 1977: New York City – Handel Medallion[23]
  • 1977: Medalla d'Or del Congrés dels EE. UU. (Congressional Gold Medal)[24]
  • 1978: Kennedy Center Honors[25]
  • 1980: Medalla d'or commemorativa del Departament del Tesor dels EE. UU. (United States Treasury Department gold commemorative medal)[26]
  • 1984: Eleanor Roosevelt Human Rights Award of the City of New York[27]
  • 1986: Medalla de les Arts Nacional dels EE. UU. (National Medal of Arts)[28]
  • 1991: Premi Grammy a la carrera artística (Grammy Lifetime Achievement Award)[29]
  • Honorary doctorate from Howard University, Temple University, Smith College[30]

Premi Marian Anderson

[editar | editar còdic]

Establit en 1944 per ella mateixa qui donó el premi que li va otorgar la seua ciutat natal en 1943, per a promoure jóvens cantants. L'intent va sucumbir al poc temps pero en 1990 va ser restablit, des de 1998 s'otorga a artistes i humanitaris. Guanyadors:

Referències

[editar | editar còdic]
  1. ↑ Marian Anderson Biography [1] archivat en Wayback Machine.. Lakewood Public Library Women in History.
  2. ↑ «Great Performances - Aida's Brothers and Sisters». Archivat des d'el original, el 11 de juny de 2009.
  3. ↑ Rosalyn M. Story (11 de febrer de 2000). And Baix I Sing: African American Dives Of Opera and Concert (en en). ISBN 9781567430110.
  4. ↑ 4,0 4,1 Keiler, 2000.
  5. ↑ Allan Keiler, Marian Anderson: A Singer's Journey – Chapter One, The New York Claves, 2000 (subscription access)
  6. ↑ Bond, Zanice. «Marian Anderson (1897–1993)».
  7. ↑ «Marian Anderson».
  8. ↑ Ferris, 1994.
  9. ↑ (2003) Encyclopedia of the Harlem Renaissance, Infobase, pp. 11–13.
  10. ↑ The World Book encyclopedia, Chicago: World Book. OCLC 52514287. ISBN 0716601044.
  11. ↑ «Profits of Order». LA Review of Books.
  12. ↑ «Marian Anderson at the MET: The 50th Anniversary, Early Career». The Metropolitan Opera Guild (2005).
  13. ↑ «NSDAR Archives Marian Anderson Documents (January–April 1939)».
  14. ↑ Mark Leibovich, "Rights vs. Rights: An Improvable Collision Course", The New York Claves, January 13, 2008.
  15. ↑ 15,0 15,1 Allan Kozinn, "Marian Anderson Is Dead at 96; Singer Shattered Racial Barriers", The New York Claves, April 9, 1993.
  16. ↑ Eleanor Roosevelt and Marian Anderson, Franklin D. Roosevelt Presidential Library and Museum
  17. ↑ Hansen, Jacqueline (2005). «Marian Anderson, Voice of the Century». United States Postal Service.
  18. ↑ (2004) African American Lives, Oxford University Press, pp. 25. ISBN 978-0199882861.
  19. ↑ «NAACP Spingarn Medal Winners: 1915 to today».
  20. ↑ «Presidential Medal of Freedom».
  21. ↑ «Penn Glee Club: Awards». Archivat des d'el original, el 17 d'agost de 2020.
  22. ↑ «Anderson, Marian».
  23. ↑ 23,0 23,1 Quindlen, Anna (28 de febrer 1977). Marian Anderson Honored at 75 by Carnegie Hall Concert, The New York Claves.
  24. ↑ «The Congressional Gold Medal for Singer Marian Anderson».
  25. ↑ «Kennedy Center Honors 1978 [Honorees: Fred Astaire, Richard Roders, George Balanchine, Marion Anderson, Arthur Rubenstein (TV)]».
  26. ↑ Gold Ix: A Modern Gold Rush, The Charlotte Observer.
  27. ↑ Eleanor Roosevelt's Human Rights Efforts Remembered with Award, Tyler Morning Telegraph.
  28. ↑ «Marian Anderson» (en en).
  29. ↑ «Lifetime Achievement Award» (en en).
  30. ↑ «Marian Anderson History | Marian Anderson Campaign».

Bibliografia

[editar | editar còdic]
  • Marian Anderson: A Singer's Journey - Allan Keiler - 2002
  • And baix I sing: African American Dives- Rosalyn Story - 1990
  • My Lord, What a Morning: AN AUTOBIOGRAPHY - Marian Anderson - 1956
  • Keiler, Allan (2000). Marian Anderson: A Singer's Journey, Scribner. ISBN 9780684807119.

Biografies sobre Marian Anderson disponibles en llínea

[editar | editar còdic]

Vore també

[editar | editar còdic]

Enllaços externs

[editar | editar còdic]


Referències

[editar | editar còdic]
Obtingut de «https://www.lenciclopedia.org/w/index.php?title=Marian_Anderson&oldid=769978»