Anar al contingut

Vila medicea de Poggio a Caiano

De L'Enciclopèdia, la wikipedia en valencià
Erro al crear miniatura:
Vila medicea de Poggio a Caiano

La vila medicea de Poggio a Caiano (


La vila és potser el millor eixemple de l'arquitectura encarregada per Lorenzo el Magnífic, en este cas a Giuliano dona Sangallo, cap a 1480. No per casualitat és un edifici privat, en el que estan presents elements que després seran model per a futurs desenrolls de la tipologia de la vila: la interpenetración entre l'interior i exterior per mig de filtres com les logias, la distribució simètrica dels ambients entorn a un saló central (espai centrífugo), la posició dominant en el paisage i la recuperació conscient d'elements arquitectònics clàssics (com la volta de canó o el frontón del temple jònic en la frontera).[1]

També és, des de 2013, un dels bens inclosos a títul individual en «Viles i jardins Médici en Toscana», inscrit en el Patrimoni de la Humanitat de l'Unesco (n.º ref. 175-006).[2]

Història

[editar | editar còdic]

Quattrocento

[editar | editar còdic]

La vila està situada en mig d'un tossal (poggio), una de les últimes estribaciones del mont Montalbano, localisada en una posició estratègica, protegida en un promontori que s'adinsa en el riu Ombrone i dominant la planura i la carretera entre Florencia i Pistoia, que ací creua la chicoteta elevació.

Erro al crear miniatura:
L'entrada del parc

Va ser feta construir per Lorenzo de Medici despuix d'haver comprat una finca en destí rústic a Giovanni Rucellai, que a la seua volta havia comprat a Palla vaig donar Noferi Strozzi lo que llavors era una senzilla fortalea, construïda per la família dels Cancellieri de Pistoia a principis del Quattrocento.

Despuix d'un periodo d'intenses compres de terres entre 1470 i 1474 per la família Medici en l'àrea de Poggio a Caiano, i inclús en l'atra ribera del riu Ombrone, prop de Tavola, Lorenzo va encarregar a Giuliano dona Sangallo la construcció d'una vila que es convertirà en el prototip de la residència senyorial de camp en els sigles següents. Lorenzo de fet, a través del seu arquitecte favorit, va anar dels primers en concebre un espai agrest en el que el territori anara ordenat i plasmat d'acort a les exigències de l'harmonia. De fet, en eixe moment ya escomençava a quedar antiquada l'idea de la vila-fortalea (com la vila de Careggi, més similar a un castell, feta solament tres décades abans per Michelozzo per a Cosme el Vell, el yayo de Lorenzo). Esta nova actitut es devia tant a qüestions polítiques, gràcies al periodo de pau i estabilitat alcançats per la política de Lorenzo, com a filosòfiques, d'acort en els humanistes que veen l'home com un modelador del paisage a favor seu, en calitat de"demiürgue" platònic.

Entre les innovacions originals per a l'época, apareix el pòrtic en la planta del terreny (casi una zona de relació entre el paisage circumdant i la vila), el pòrtic i el frontón clasizante del piano nobile i l'absència d'un pati central. Gradualment, la vila va ser enriquida en obres en un continuum entre arquitectura, pintura i escultura: destaquen d'eixe periodo els fresca de Filippino Lippi baix la loggia del primer pis i, tal volta, el frontón en mayólica vidriada atribuït a Andrea Sansovino (que alguns historiadors referixen a una segona fase de la construcció).


A Giuliano dona Sangallo també s'atribuïx un atre edifici dins de la gran propietat; es tracta d'una edificació quadrada i bastionada, en un pati central, cridada “Cascine”, que es troba a l'atre costat del Ombrone i que, com a centre de l'activitat agrícola, construïda abans de la mateixa vila, era el seu contrapunt ideal en el disseny general.

A la mort de Lorenzo en 1492 els treballs en la vila estaven encara en gran part incomplets i les obres varen sofrir una verdadera parada entre 1495 i 1513, per l'exili dels Medici de Florencia. La vila solament s'havia completat en un terç: el basamento en el pòrtic ya complets i els murs del primer pis havien alcançat fins al nivell de l'imposta de la volta que tenia que cobrir el saló central.

Cinquecento

[editar | editar còdic]
Erro al crear miniatura:
La vila en 1599, segons luneto de Giusto Utens
Erro al crear miniatura:
Il corteo vaig donar Eleonora vaig donar Toledo entra a Poggio a Caiano, fresca de Giovanni Stradano en el Palazzo Vecchio

Entre 1513 i 1520, despuix de la tornada dels Médici, les obres es varen finalisar per iniciativa del fill de Lorenzo el Magnífic, Giovanni, que en eixe temps es va convertir en el papa León X. Giuliano dona Sangallo, llavors vell, va poder seguir les obres de manera intermitent i fins a 1516, l'any de la seua mort. Els treballs varen continuar, no obstant, d'acort en el seu proyecte, lo més provable és que també documentat per una maqueta de fusta. Es va fer la volta del saló central fins a la primera planta en l'escut d'armes papal (que des de llavors va ser cridat Salone vaig donar Leone X), baix la direcció d'Andrea vaig donar Cosimo Feltrini i del Franciabigio. La gran coberta encañonada havia preocupat des del principi, als clients, que per la seua grandea temien un colapse, pero va ser provada per Sangallo en el seu propi palau florentino, que estava construint llavors, d'acort en una anècdota contada per Giorgio Vasari; també la pròpia volta del pòrtic de la primera planta, completada entre 1492 i 1494, que va servir com a prototip ulterior.

Sempre en l'época de León X es varen començar les fresca del saló pels més grans mestres florentinos de l'época: Pontormo, Andrea del Sarto i el propi Franciabigio. Les pintures es varen completar prop de cinquanta anys més vesprada per Alessandro Allori, en un replanteig del proyecte original en clau més monumental, donant més espai a les figures que a l'arquitectura pintada.

La vila en Poggio a Caiano sempre va ser la residència d'estiu dels Médici i, ademés d'hostajar a numeroses personalitats, va ser escenari d'importants acontenyiments de la seua història dinàstica. En particular, en la vila es varen rebre, abans d'aplegar a Florencia, als cònjuges estrangers de membres de la família, que en ella rebien l'homenage de la noblea florentina: el cas de Juana d'Àustria, la primera esposa de Francisco I i de Cristina de Lorena, esposa de Ferdinando I. Es varen celebrar ací, entre uns atres, el matrimoni d'Alejandro de Médici i Margarita d'Àustria (1536); el de Cosimo I i Leonor de Toledo (1539); i el de Francisco I i Bianca Cappello, ya el seu amant (1579). Els mateixos Bianca i Francesco varen morir també en esta vila, per raons no totalment clares i en sospites d'enverinament.

Seicento i Settecento

[editar | editar còdic]

En 1661 va aplegar a Florencia Margarita Luisa d'Orleans, prima de Luis XIV i esposa de Cosme III de Médici. La princesa, profundament diferent del caràcter melancòlic i ultra-religiós de Cosme, i especialment abrumar per la Gran Duquesa mare Victoria della Rovere, va ser relegada de manera efectiva en Poggio a Caiano. Per a aliviar el captiveri, pese al sèquit de cent cinquanta persones, va fer construir el teatre en la planta baixa, abans de retornar definitivament a França en 1675.


La vila va ser la residència favorita del fill de Cosme III, el príncip Fernando, un gran amant de les arts que va morir prematurament i que la va convertir en un activísimo centre cultural. A sovint es representaven comèdies en el teatre i en la vila havia reunit una singularísima colecció que cridava el Gabinetto delle opere in piccolo vaig donar tutti i più celebri pittori [Gabinet de les obres en chicotet de tots els més célebres pintors]. Era una pinacoteca disposta en una única estància de la vila, que contenia 174 quadros de molts artistes diferents, el més gran dels quals media 100x75 cm, i que tenia obres d'importants autors com Durero, Leonardo dona Vinci, Raffaello Sanzio, Rubens, etc. Hui no es pot admirar, ya que va ser desmenbrada en 1773 pels Habsburgo-Lorena. La sala del Gabinet va ser pintada per Sebastiano Ricci en una Allegoria delle arti, pero este treball es va perdre en les reestructuracions successives. El monumental orgue del romà Lorenzo Testa (1703), ara en el Palau Pitti i llavors en el teatrito, va ser frut d'un desig de Fernando.

A la mort de Giangastone (1737), germà de Fernando i últim descendent dels Médici, la vila va passar als nous grans ducs de Toscana, els Habsburgo-Lorena, que varen seguir utilisant-la com a residència d'estiu o com a punt de parada en els seus viages a Prato i Pistoia. Varen mamprendre les llabors de manteniment necessàries i la restauració periòdica, a pesar de que, d'acort en la seua estratègia econòmica, varen entendre necessari redimensionar les possessions rurals: varen començar a no usar més algunes viles (com l'Ambrogiana i la de Lappeggi), reunint els mobles en el palazzo Pitti i en les residències conservades. Poggio a Caiano no va sofrir este destí i són testimoni d'eixe temps solament uns pocs mobles, com les chicotetes caixes de fusta en fines incrustaciones que representen vistes i paisages. Els arquitectes Giuseppe i Giovan Battista Ruggeri es varen fer càrrec d'una restauració general, en la renovació del teatre i la colocació d'un rellonge de la frontera.

En l'época de Fernando III de Toscana, el parc en frente de la vila estava equipat en algunes instalacions singulars per al divertimento: un "rueca volant" , un balancín, un carrusel dels rucs i un carrusel de cavalls, que encara es conserven en un depòsit d'almagasenament.

Ottocento

[editar | editar còdic]
Erro al crear miniatura:
La vila a principis del Ottocento, abans de les modificacions de Poccianti. Gravat inclós en el Viaggio pittorico della Toscana, de Francesco Fontani

En la conquista napoleònica, Toscana va entrar en l'esfera d'influència francesa, primer com regne de Etruria i després com a part del mateix Primer Imperi francés. La vila va sofrir canvis interns i externs (especialment per obra de Pasquale Poccianti) per iniciativa de la regente María Luisa de Etruria i més vesprada d'Elisa Baciocchi Bonaparte, germana de Napoleón, des de 1804, princesa de Lucca i Piombino i, des de 1809, Gran Duquesa de Toscana. La vila de Poggio es va convertir en una de les seues residències favorites i sembla que en ela es va consumar una suposta romançada entre ella i el famós violiniste Niccolò Paganini, que va celebrar en el teatre de la vila numerosos concerts. Allí varen estar també, entre uns atres, Giovanni Paisiello, Etienne Nicolas Méhul i Gaspare Spontini. Destaquen d'eixa época les fresca d'estil neoclàssic, del pratense Luigi Catani en la sala d'entrada del primer pis, i en dèsset sales de la vila, en les que varen colaborar varis artistes guiats sempre per Catani.

També encarregats per Elisa Baciocchi, en 1811 Giuseppe Manetti va proyectar nous jardins a l'anglesa, disponent camins irregulars, un estany i menuts pabellons neoclàssics, com una nevera cònica i un templete de Diana. El proyecte no es va completar fins a més vesprada i solament parcialment.

En la restauració (1819) varen continuar les reparacions i els treballs de reordenació, especialment en el jardí, a on va ser construït un hivernàcul, solemne obra de Pasquale Poccianti, i va ser completat el jardí anglés.


Quan Florencia es va convertir en capital, Vittorio Emanuele II, amant dels cavalls i de la caça, va fer reorganisar la vila: es varen construir nous estables i algunes sales de la planta baixa varen ser redecoradas, com la sala de jocs de billar de la planta baixa o la Sala dei Pranzi, dissenyada per l'arquitecte Antonio Sailer. En Vittorio va aplegar també la bella Rosina, Rosa Vercellana, una plebea piamontesa, amant del rei i més tarde el seu esposa morganàtica. Testimoni d'esta última història d'amor que va tindre com a escenari la vila són els dormitoris del rei i de la seua esposa, visitables hui en la primera planta.

En 1828 es varen dispondre rellonges de sol en els costats de l'edifici, mentres que l'interior de la vila es va actualisar en elegants mobles procedents dels palaus reals de Mòdena, Piacenza, Parma, Torí, Lucca i Bolonya, tots llavors patrimoni del nou regne unitari.

Novecento i época contemporànea

[editar | editar còdic]

En 1919 l'administració de la Real Casa donó la vila a l'Estat italià. La cascina vaig donar Poggio a Caiano-Tavola i els estables, que en la vila constituïen un complex unitari de gran valor arquitectònic, varen anar de nou cedits, sempre despuix de la guerra, a l'Opera Nazionale Combattenti i Reduci i posteriorment venuts a privats. El mobiliari i els papers pintats i tapissos del segon pis es varen dispersar irremediablement en este periodo.

Durant la Segona Guerra Mundial la vila va ser utilisada com a lloc de refugi, davant els bombardejos, d'importants obres d'art provinents de tot Toscana, com les estàtues de la Basílica de Sant Lorenzo (Florencia)#Sacristia NuevaSacristía Nova de Miguel Ángel o el Quattro Mori digues Livorno, etc. Ademés, durant el pas del front, va servir com a refugi per a la població desplaçada que es va refugiar en els amplis subterràneus.[3]

En 1984 es va convertir en un museu nacional i des de llavors va començar un important cicle de restauracions, a on gràcies a un valiós inventari datat en 1911, s'ha intentat reconstruir lo més possible l'aspecte interior de la vila en aquella época, recuperant tots els objectes, mobles i obres d'art dispersos entre varis museus i depòsits estatals.

En la vila i en els jardins han segut ambientades escenes de la película Darling, de 1965, dirigida per John Schlesinger.

La reordenació solament es va concloure en 2007, en l'obertura al públic de la segona planta, a on va ser dispost el Museu de la naturalea morta, en el que han trobat adequada sèu les grans pintures de Bartolomeo Bimbi, aixina com atres obres provinents de les viles mediceas de Castello, de la Topaia, de l'Ambrogiana i d'atres depòsits de superintendencia.

En la nit del 6 de març de 2017, per una forta tormenta, es va derrocar part (uns 20 metros) dels murs de tancament de la vila.[4]

Proposta per al futur

[editar | editar còdic]

L'activitat d'investigadors i restauradores se centra ara en la recuperació per a posar a disposició del públic els atres ambients de la vila. Entre ells es troben la Cucinone de el XVII i el Criptopórtico subterràneu que ho conecta la vila. Este ambient és un dels eixemples millor conservats d'arquitectura orientada segons les exigències domèstiques d'una cort: comprén vàries estàncies per a l'us de lavanderia i també un hort en herbes aromàtiques medicinals per a l'us de la cuina. Junt en la Sala della Pallacorda (pista de tenis), un temps camp de joc, estes estàncies podrien ser utilisades per a l'exposició de les atraccions de el XVIII.

Descripció

[editar | editar còdic]

La vila medicea de Poggio a Caiano és el primer eixemple d'arquitectura renaixentista que combina la lliçó dels clàssics (especialment de Vitruvio) en els elements típics de l'arquitectura senyorial rural toscana i atres característiques innovadores. És evident la lliçó d'Alberti, des de l'elecció del lloc a on es troba la vila, fins a aplegar a la simetria i harmonia de les proporcions. L'introducció d'una basis villae (la plataforma sostinguda per arcs sobre la que reposa l'edifici) es repren/reprén en lloc dels models clàssics, com el temple de Júpiter Anxur en Terracina.

Exterior

[editar | editar còdic]
Erro al crear miniatura:
La logia entre els dos braços de l'escala

L'exterior de la vila ha conservat prou intacte l'original proyecte renaixentiste de Sangallo, a excepció de les escales bessones que conduïxen al terrat, construïdes a principis del 1800 en substitució de l'original, recta i perpendicular al cos de la vila, ben visible en la representació de la vila del luneto de Giusto Utens. En proyectar-la, en 1807, va ser Pasquale Poccianti qui va idear "una escala exterior en el trànsit cómodo per a les carrosses a cobert" (és dir, en un loggia central relativament profunda per a poder, en contrast en la logia existent, permetre l'accés a les carrosses a l'abric del mal temps) i després va ser realisada en els anys següents per Giuseppe Cacialli. Encara que el sostre havia segut modificat quan en 1575 Alfonso Parigi va substituir els ràfols, a on hi havia una ronda i una coronació en barana en fumerals, en un voladizo de la coberta més eixint, obtenint una sobreelevación de l'esquema que va alterar significativament les proporcions del disseny original de Sangallo. També es varen modificar les finestres que inicialment eren en creu, dividides en quatre parts en una espècie de creu de pedra en el centre, seguint un model de finals de el XV inventat per Baccio d'Agnolo. En el XVII, en lloc d'això, es va afegir la torreta en el rellonge, en llínea en el frontón central original.

El cos de l'edifici està rodejat per un terrat porticada. En la part superior de l'escala es troba una logia arrematada per un frontón i un sostre abovedado decorat en relleus. En la paret dreta de la loggia hi ha una decoració a la fresca representant el Sacrifici vaig donar Laocoonte de Filippino Lippi: despuix de la restauració terminada en 2014 eixa fresca s'expon dins de la vila.

Friso

[editar | editar còdic]

El friso en terracota vidriada en tricromia (blanc, blau i vert) que es pot vore hui sobre l'arquitrau del frontón en la frontera principal de la vila és una còpia feta en 1986 per la fàbrica Richard-Ginori, mentres que l'original es troba en una sala del primer pis de la vila. Esta obra té 14,22 metros de llarc i 58 cm d'alt i és d'atribució i datació incertes. Principalment s'atribuïx a Andrea Sansovino relativament a la fase de construccions de Lorenzo el Magnífic, a la que fa referència el tema de la tornada Età dell'or, obra eixecutada per Giuliano dona Sangallo o per Bertoldo, o inclús feta en dos fases, la segona de les quals va ser terminada en l'época de León X.


El tema elegante y emblemático también puede representar la elección del alma de acuerdo con el mito platónico. En cualquier caso, es evidente la naturaleza de la expresión del complejo clima iniciático, relativo al círculo filosófico de Lorenzo, a través de una serie de figuras alegóricas, de evocativo clasicismo.

Interior

[editar | editar còdic]

thumb|La chimenea del Buontalenti El interior de la villa ha sufrido varias transformaciones a lo largo de los años que han cambiado el aspecto original.

Planta baja

[editar | editar còdic]

Desde detrás de la escalera, bajo el pórtico que rodea la villa, donde se han colocado cuatro sarcòfecs romanos, se accede a los apartamentos de la planta baja. Esta planta, en el Plantilla:Siglo todavía se consideraba secundaria respecto al piano nobile, por lo que la valoración de estos ambientes data en su mayoría de los siglos siguientes, salvo los apartamentos de Bianca Cappello.

La sala d'entrada está enfoscada en un color amarillo claro y contiene algunas inscripciones sobre Vittorio Emanuele II y sobre el plebiscito que unió la Toscana al entonces naciente Reino de Italia.

Se entra sucesivamente en el "Teatro de la Comedia", creado por vez primera en 1675 por Margarita Luisa de Orleans, la esposa poco apreciada de Cosme III. De hecho, fue relegada a Poggio a Caiano, y para aliviar su vida de reclusa pensó en construir un teatro, del cual se tiene la primera mención en 1697. El uso del teatro se hizo más común con el príncipe Fernando. A continuación se presenta la sala dei Biliardi (billares) en un estilo saboyano, con frescos en el techo como una pérgola de la cual se asoman putti y cupidos, mientras que en una pintura de tela se muestran las enseñas reales de los Saboya.

Apartamentos de Bianca Cappello

[editar | editar còdic]

thumb|Antecámara de los apartamentos de Bianca Cappello thumb|La escalera de Bianca Cappello thumb|Bóveda de la antecámara A la derecha se accede, a continuación, a los apartamentos de Bianca Cappello, donde se puede percibir con mayor claridad que en cualquier otro lugar, el aspecto renacentista de la villa. Bianca Cappello era una mujer de la nobleza veneciana, muy culta y refinada, que tuvo un romance con el Gran Duque Francesco I. Esta relación secreta que implicaba al soberano de la ciudad, ya casado con Juana de Austria y con una mujer a su vez también casada, fue uno de los mayores escándalos del Renacimiento y una de las páginas más novelescas de la saga de los Médici: a pesar de que los dos amantes hicieron todo lo posible para permanecer a cubierto, su historia fue objeto de habladurías y maledicencias desde el principio.

En Poggio a Caiano la seua història va viure alguns dels moments més importants, ya que ací va ser relegada la dòna, odiada per la família i la cort medicea tota alineada en l'esposa llegítima, estratègicament alluntada de Florencia. En un principi va ser confinada en una vila secundària en els tossals de Poggio a Caiano, cridada Il Cerretino, i en eixa ocasió varen nàixer algunes fantasies populars, com l'existència d'un corredor subterràneu entre les dos viles que permetria als dos amants reunir-se en secret. En la mort de l'espós de Bianca i de Juana d'Àustria, els dos amants, finalment, varen poder casar-se i varen passar en Poggio a Caiano alguns dels millors moments de la seua vida conjugal. Els apartaments de Bianca Cappello en la planta baixa encara donen testimoni d'este víncul en la vila. En la vila els dos també varen trobar fatalmente la mort en octubre de 1587, en un dia de diferència: un estudi de 2004-2006 parla d'intoxicació per arsènic en els teixits dels dos, encara que no s'ha pogut averiguar si seria un tractament post mortem d'alguns òrguens simbòlicament sepultats junts en l'iglésia de Bonistallo. La crònica oficial encara parla de malaria.

En la primera sala d'estos apartaments, una senzilla antecámara, hi ha tres pintures de tema bíblic atribuïdes a Paolo Veronese: Mosè i il roveto ardente, il Passaggio de la Mar Rosso i la Resurrezione vaig donar Lazzaro; que va ser colocada despuix de la restauració també de la Pietà de Giorgio Vasari, procedent de la capella de la vila que hui pertany al local Misericòrdia.

Seguix la estància del Fumeral dels apartament de Bianca Cappello. L'estància, encara que eclécticamente restaurada en el XIX, encara conserva el bell fumeral de marbre blanc, en la plataforma soportada per dos atlantes esculpidos en gran força plàstica. L'autoria de l'obra encara no s'ha aclarit, pero l'àmbit de realisació és propenc al de Bernardo Buontalenti, com a evidència el poder dels torsos i els caps fantàsticament irritats. Tal volta es puga atribuir a la permanència d'Alfonso Parigi el Vell en la vila en 1575, que es dedicava en el mateix periodo en el Buontalenti a la vila medicea de Cerreto Guidi.

Una porta al mateix nivell conduïx al dormitori de la duquesa Bianca, recobert en paper maché prensage que imita el Coram (panels de cuiro decorats) i els mobles d'estil neorrenacentista, frut d'una reconstrucció completa en l'estil d'aproximadament 1865 (l'habitació no és visitable)

L'escala en pietra serena, contemporànea del fumeral, conecta dos obertures superiors en la mateixa estància que unixen estos ambients en el nivell superior, a on hui es troba l'estància del rei Vittorio Emanuele II i a on una volta va estar provablement la de Francisco I.

Planta noble

[editar | editar còdic]
Erro al crear miniatura:
Detall del sofitto de la volta de la planta primera

En el primer pis està la sala més interessant de la vila: el saló León X, dispost en el centre de l'edifici i terminat al voltant de 1513. Segons Vasari la decoració de la volta pertany solament en part a Sangallo, i el restant seria de Franciabigio i de Cosimo Feltrini. La decoració a la fresca és un dels cicles pictòrics més importants del periodo del manierisme.

En el primer pis és vistable la sala d'entrada (en pintures monocromàtiques de principis de el XIX, obra de Luigi Catani, que reproduïxen temes de celebració que es relacionen en la fundació de la vila: les escenes representades són Lorenzo il Magnifique che riceve il modello della vila dona Giuliano dona Sangallo i Agnolo Poliziano che incorona en l'alloro il bust vaig donar Omero.


En el sostre de la cridada Sala dona pranzo (menjador) hi ha una gran fresca d'Anton Domenico Gabbiani, que representa el treball de pacificació de Cosme el Vell, pare de la pàtria. La pintura és de 1698 i va ser comissionada pel príncip Fernando I de Médici. Esta habitació també era coneguda com Salone degli stucchi (Saló dels estuc), pero els estuc en qüestió, en els retrats dels Médici en medallones i atres adorns, varen ser retirats en 1812 per considerar-se que eren massa redundantes. Solament en alguns periodos de l'any està decorada la taula en la carpita dona tavola en dissenys moriscos ideats per Agnolo Bronzino entre 1533 i 1548, bellamente teixit en seda i bri d'or i argent.

Completen el primer pis els apartaments de Vittorio Emanuele II —en quatre estàncies: guardarropa, estudi, sala de recepció i dormitori—, i els de la comtesa de Mirafiori (la bella Rosina), que consten de tres sales en mobles antics. L'estància de la bella Rosina, en particular, està decorada en un llit en dosel i en les parets completament revestides de seda rosa en motius florals (1865), un drapeado radial per a deixar vore en el centre una fresca neoclàssica prexistente. El bany a la francesa, obra de l'arquitecte de la cort Giuseppe Cacialli, va ser encarregat per Elisa Bonaparte Baciocchi i va implicar el derrocament d'algunes estàncies més antigues. Hui en dia està ben conservat, en la banyera de marbre en talles i una escultura de Venere i Amore (Venus i Cupido) en una caseta, aixina com el moble del vàter original. Les dos fresca de tema mitològic representen a Achille immerso nel fiume Lete i Teti assiste alla partenza vaig donar Achille.

En 1807 Poccianti va proyectar, ademés de les escales exteriors, una escala interior que conecta la planta baixa en les atres plantes i va anar també encarregat d'algunes obres de restauració en el pis superior de la vila. En el mateix periodo destaquen també les pintures a la fresca en alguns salons, purament d'estil neoclàssic, en temes de la mitologia antiga.

Les fresca renascentistas

[editar | editar còdic]
Erro al crear miniatura:
La logieta de la primera planta, volta i fresca del Sacrifici de Filippino Lippi
Erro al crear miniatura:
La Pomona de Pontormo
Erro al crear miniatura:
Resurrezione vaig donar Lazzaro, de Paolo Veronese, en la antecámara dels apartaments de Blanca

La fresca més antiga de la vila, que pertany a l'época de Lorenzo el Magnífic, és el cridat Sacrifici vaig donar Laocoonte (d'acort en l'interpretació de Halm) de Filippino Lippi, conservat baix la logia del primer pis. Va ser despenjat una volta per a la seua restauració i hui ha segut repost, encara que està prou deteriorat pel ras. La fresca és citada per Vasari com Un sacrifizio, a fresca, in una loggia che rimase imperfetto [un sacrifici, a la fresca, en una logia que permacece imperfecta] i que es remonta a abans de la mort de Lorenzo, o en tot cas, va ser completat en 1494. No es deu relacionar en el Laocoonte i els seus fills dels Museus Vaticans, una obra que va rebre molta admiració en la cort italiana, pero que es va trobar més vesprada, en 1506.

El tema dominant de la primera fase constructiva va ser l'interpretació de lo antic en clau moderna i decorativa i esta fresca atesta plenament el núcleu, aixina com el friso del tímpan, tal volta obra d'Andrea Sansovino, i el primer luneto decorat del saló després anomenat de León X, de Pontormo.

Construït entre 1519 i 1521, representa a les divinitats romanes de Vertumno i Pomona insertats en un insòlit paisage clasizante.


En seguida el tema de la decoració va canviar, provablement per l'arribada a la família dels primers títuls nobiliarios de Lorenzo Duca d'Urbino i Giuliano Duca vaig donar Nemours, i es va convertir en l'ilustració de la glòria de la casa de Médici, al com aludixen clarament els temes oficials de les pintures, com els Fasti della storia romana.

Entre 1519 i 1521 la vila va vore el treball d'Andrea del Sarto, que va pintar el Tribut a Cessara, una alusió els dons rebuts per Lorenzo el Magnífic del sultà d'Egipte en 1487. La fresca cobria al voltant d'un terç de la superfície de la paret, que en la part més propenca al mur exterior tenia una gran columna pintada en la paret, que es va retirar despuix; la fresca va ser completada per Alessandro Allori, que va posar la seua firma junt a la d'Andrea del Sarto, prop del chiquet en el pavo en el primer pla. En el temps va tornar a traure's el rebanc de la primitiva fresca, dividint en dos l'escena, pero es va ocultar de nou en les últimes reformes.

Més o menys en el mateix periodo el Franciabigio realisava en la paret diagonalment oposta el Ritorno vaig donar Cicerone dall'esilio, una clara metàfora dels acontenyiments de Cosme el Vell i de la seua expulsió en el següent regrés triumfal a Florencia. Esta fresca està dominada en la part superior per arquitectura fantàstiques representades en un ric paisage en perspectiva aérea. Encara que esta escena va ser ampliada per Allori i el confin original està amagat despuix de l'obelisc de pórfido que s'empina insólitamente prop del centre de la representació fins a la part superior de la pintura. La columna pintada s'ha conservat en part en la fresca, de fet, Allori la va insertar prop de l'obelisc.

Allori a continuació va ser el que va integrar i va completar el programa decoratiu del Saló, i els treballs varen durar entre 1578 i 1582 , més de cinquanta anys despuix de l'inici dels treballs decoratius d'atres artistes, per encàrrec de Francisco I de Médici, que sobretot en la vila va viure la seua relació en la noble veneciano Bianca Cappello. Ademés d'ampliar els panels existents, va produir dos ex novo: Siface vaig donar Numidia che riceve Scipione, a on s'aludix al viage que Lorenzo el Magnífic va realisar a Nàpols per a entrevistar-se en Fernando II d'Aragó; i el Console Flaminio parla al consiglio degli Achei, en el que es sobrentiende l'intervenció de Lorenzo el Magnífic en la Dieta de Cremona.

Atres fresca, realisats en numeroses ajudes, són els dos requadros sobre els portals, el segon luneto en el Giardino delle Esperidi i l'espai entre la luneta i la finestres i la luneta. L'elaborada i fantàstica composició en figures florals, zoomorfas i antropomorfas són típiques del capriccio propi de l'época.

Allori va idear llavors una fastuosa arquitectura en tota la sala, que entra casi en contrast en l'arquitectura real, en figures que apareixen esculpidas en els seus colors forts i cristalins típiques del manierisme, creant una escenografia magnífica i virtuosística.

Completant la decoració pictòrica una magnífica série de tapissos volguts per Cosme I i el seu fill Francesco, segons disseny de Stradano primer, i despuix de Allori. Varen ser representades numeroses escenes de caça, ideades inspirant-se en les batudes reals que varen tindre lloc en el gran parc al voltant de la vila (molt més gran que en l'actualitat). No es poden admirar junts perque la colecció està dispersa entre varis museus florentinos, almagasens i embaixades en l'estranger.

Segona planta

[editar | editar còdic]

En la segon planta es troba el Museu della Natura Morta, únic en el seu gènero que expon al voltant de 200 pintures, que daten des de finals de el XVI fins a mediats de el XVIII i que procedixen de les coleccions dels Médici. Moltes d'estes pintures, fins a l'obertura del Museu, es trobaven depositades en el Pol Museale Fiorentino i en atres organismes públics, i són en gran mida visitables pel públic en general per primera volta.

En una estància es troben els papiers peints de fabricació francesa, en un tema exòtic de principis de el XIX. Les vistes representades són d'ampli respir en una llínea d'horisó baixa i menuts personages que representen Els sauvages de la Mer Pacifique (1804).

Sala del friso

[editar | editar còdic]

La sala està dedicada a dos obres mestres importants de l'época medicea recentment restaurades: l'imponent friso que adornava la frontera de la Vila, que va ser encarregat pel propi Lorenzo, i el preciós tapís de la caça del cisne, un dels 36 tapissos dissenyats per Giorgio Vasari encarregats per Cosme I, específicament per a la Vila. Per últim, encara que siga temporalment, la sala es veu reforçada per la pintura d'un bell arbre de la família de Médici de el XVII.[5]

Edificis adjacents a la Vila i jardins

[editar | editar còdic]
Erro al crear miniatura:
La limonaia (Hivernàcul)

Junt a la vila hi ha alguns edificis com la capella (a on es troba la Pietà en i Santi Cosimo i Damiano, pintada en 1560 per Giorgio Vasari, en espera de restauració), que es troba en la planta baixa del bastió surest; la Cucinone, realisada a principis de el XVII i la gran sala neoclàssica de plantes (o limonaia o hivernàcul) "en annessa conserva d'acqua" [en una contigua reserva d'aigua], obra de Poccianti (ca. 1825). La Sala della Pallacorda és un edifici en el cantó del jardí, que data de finals de el XVIII per a la pràctica d'este joc, i que ara alberga la recepció i un almagasén.

En la mitat de el XVI, baix de Cosme I, Niccolò Tribolo va reorganisar els jardins i va terminar la construcció dels estables[6] (1548). La vista de conjunt de l'orde del jardí i dels estables despuix de l'intervenció de Tribolo apareix en el famós luneto de Giusto Utens de 1599, que es conserven en el Museu vaig donar Firenze com'era.

Els estables

[editar | editar còdic]
Erro al crear miniatura:
El espacioso interior dels estables dels Médici

Comprats a finals dels anys 1970 per la comuna de Poggio a Caiano, estan situats fòra del mur de tancament de la vila, en la carretera de Prato. L'edifici s'organisa en planta baixa en sis naus abovedadas en travessia (subdivididas en dos carrils de tres naus cada u) que varen ser utilisats per a l'enviament de cavalls i mules; en un costat, un ampli local acollia als gossos de caça; en el testero sur, una gran sala en bóvedaungulada, albergava als carruages; en el primer pis una llarga galeria central, allumenada pels extrems per dos grans finestrals en creu, distribuïdes a abdós costats que acullen al personal de servici de la vila. L'edifici té unes dimensions impressionants que fan que semble una sòrt de basílica llaica i que transcendix la funció a la que estava destinat. Despuix d'un periodo d'abandó ya està en marcha un proyecte de restauració i millora integral de l'arquitecte Franco Purini. Actualment la planta baixa alberga un centre d'exposicions i congressos, en biblioteca i una oficina d'informació turística. Des de 2009 alberga el Museu Ardengo Soffici. Està prevista una recuperació completa el primer pla.

Els jardins

[editar | editar còdic]
Erro al crear miniatura:
La font en el centre del jardí a l'italiana
Erro al crear miniatura:
Escalinata de la vila
Erro al crear miniatura:
Detall del temple de Diana en el jardí anglés, una falsa ruïna

De gran interés són els jardins que rodegen la vila, i en especial els que es remonten a el XIX.

Fins a el XVII, de fet, el jardí de la vila era prou simple en comparació als de les viles de Castello o de la Petraia: àrees no pavimentadas i zones boscoses ordenades, en un jardí a l'italiana a la dreta, tot privat de fonts i de decoració escultòriques, com es desprén de la luneta de Giusto Utens.


En el XVIII es varen reorganisar algunes de les zones ajardinades, ampliant el bosc a on es practicava la caça, la denominada fagianaia (granja de faisans). En la zona del jardí italià es va dispondre una font en el centre substituint un grup d'arbres, alimentada per una nova cisterna híidrica.

Els jardins varen ser redissenyats despuix de 1811, pero sense seguir del tot el proyecte original elaborat per l'ingenier Giuseppe Manetti, encarregat per Elisa Baciocchi. Louis Martin Berthauld, en 1813, va anotar la desolació de la plaça situada front de la vila i es va propondre remediar el fet de que els distints luoghi vaig donar delizia del parc, que serien vastíssims, en realitat estaven aïllats uns d'uns atres: la vila i el bosc darrere són contigus, pero el jardí italià està separat per la carretera a Prato i el Barco mediceo vaig donar Bonistallo (que no deu confondre's en el molt més gran Barco Reale, dispost en la cresta de Montalbano), un bosc destinat a la caça que encara hui ix sobre el tossal front a la Vila cap a l'iglésia de Sant Francisco, en el camí de Pistoia; la Pavoniere, més allà del Cascine i encara existent, està separada pel riu Ombrone.

Per a remediar estos inconvenients es varen prendre vàries iniciatives en diferents moments: la carretera cap a Prato es va desviar, es varen abatre molts murs que separaven les zones de la finca, que es varen unificar en un sol recint, mentres que en l'esplanada de la vila es varen realisar alguns vials serpenteantes en varia decoració vegetal; es va endreçar el curs del Ombrone i es va fer un nou pont de ferro cabalgable per a conectar-se en el Cascine vaig donar Tavola i la Pavonería.

El parc va adquirir aixina una forma irregular, que serà explotada en la creació d'un jardí nglé , en la creació d'un estany i d'un temple dedicat a Diana i en posteriors treballs en clau romàntica. La cuina, la reserva d'aigua i la capella varen ser ocultades per nous grups d'arbres.

Actualment, solament la part dels jardins que s'estén més allà de la part atrassera de la vila, cap al Ombrone, es presenta com un jardí anglés, en avingudes sombreadas i racons pintorescs. En el costat dret de la vila s'ha mantingut l'aspecte d'un jardí a l'italiana, en una piscina central i numerosos limoneros en tests. El jardí està entancat per tres costats i tancat en el quarto pel mencionat gran hivernàcul de Poccianti. Els jardins estan decorats en espècies de plantes rares i en algunes estàtues, com una en terracota representant la captura de la nimfa Ambra per Ombrone descrita per Lorenzo de Médici en el seu poema Ambra [Àmbar].

Erro al crear miniatura:
El portón i la caseta de guàrdia

Mostra

[editar | editar còdic]
  • En l'estiu de 2009, la vila ha acollit les obres de Helene Brandt i Donatella Mei que varen rendir homenage a Isabella de Medici.
  • La caça és el tema de l'exposició que es va celebrar en la vila a on es varen mostrar una série de tapissos volguts per Cosimo I de Medici i eixecutats per Giovanni Stradano i Francesco Allori. El foc està representat pels tapissos que representen “La caccia all'oca selvatica” i “ La Caccia al cigno”.

Vore també

[editar | editar còdic]

Notes

[editar | editar còdic]
  1. ↑ De Vecchi-Cerchiari, cit., pag. 137.
  2. ↑ «Medici Viles and Gardens in Tuscany». Unesco. World Heritage List.
  3. ↑ el seu questo periodo: M. Attucci, L. Corsetti, S. Gelli, P. Gennai (a retor vaig donar), Giornate del tempo vaig donar guerra (Poggio a Caiano, giugno-ottobre 1944) Diari vaig donar Ermanno Cecchi, Comune vaig donar Poggio a Caiano, 2005.
  4. ↑ «[1]». Consultat el 6 de març de 2017.
  5. ↑ M.M. Simari (a retor vaig donar) (2012). Vila Medice vaig donar Poggio a Caiano. La Sala del Fregio/ The Room of the Frieze. Memorie medicee in vila/ Medici mementoes, Livorno: Sillabe.
  6. ↑ recenti studi hanno smentito l'attribuzione del progetto delle scuderie all'architetto Nanni vaig donar Baccio Bigio, attribuendo a Tribolo sia il progetto che l'esecuzione del grandiós edifici. Cfr. Elisabetta Pieri i Luigi Zangheri, a retor vaig donar, Niccolò detto il Tribolo tra art, architettura i paesaggio, Atti del convegno per il centenari della nascita, Comune vaig donar Poggio a Caiano, 2001

Referències

[editar | editar còdic]

L'artícul de la Wikipedia en italià arreplega la següent bibliografia:

  • Lapi Bini Isabella, Li ville medicee. Guida Completa, Giunti 2003
  • Giardini vaig donar Toscana, a retor della Regione Toscana, Edifir, Firenze 2001
  • La Vila medicea vaig donar Poggio a Caiano. The Medici Vila at Poggio a Caiano, Sillabe, Livorno 2000.
  • Mignani Daniela, Li Ville Medicee vaig donar Giusto Utens, Arnaud, 1993
  • Medri Litta Maria, Il mit vaig donar Lorenzo il Magnifique nelle decorazioni della Vila vaig donar Poggio a Caiano, Edizioni Medicea, Firenze 1992.
  • Foster Philip Ellis, La Vila vaig donar Lorenzo de' Medici a Poggio a Caiano, Comune vaig donar Poggio a Caiano, Poggio a Caiano 1992.
  • Marchi Annalisa, a retor vaig donar, Itinerari laurenziani : dalla Vila vaig donar Cafaggiolo alla Vila vaig donar Poggio a Caiano attraverso l'area pratese, Giunti, Prato, 1992.
  • La vila vaig donar Poggio a Caiano, biblioteca de "Lo Studiolo", Becossi editore, Firenze 1986.
  • Agriesti Luciano, Memòria, paesaggio, progetto: li Cascine vaig donar Tavola i la Vila medicea vaig donar Poggio a Caiano dall'analisi storica all'use delle risorse, Trevi, Roma 1982.
  • Bardazzi Silvestro, La Vila Medicea vaig donar Poggio a Caiano, Cassa vaig donar risparmi i depositi vaig donar Prato, Prato 1981.
  • Gurrieri Francesco, Li scuderie della Vila Medicea vaig donar Poggio a Caiano, Azienda autonoma vaig donar turisme, Prato 1980.
  • Borea Evelina, a retor vaig donar, La Quadreria vaig donar Don Lorenzo de'Medici : vila Medicea vaig donar Poggio a Caiano, Centre Vaig donar, Firenze 1977.
  • Elisabetta Pieri, Luigi Zangheri, a retor vaig donar, Niccolò detto il tribolo tra art, architettura i paesaggio, Atti del convegno vaig donar studi per il centenari della nascita, Comune vaig donar Poggio a Caiano, 2000.
  • Pierluigi De Vecchi ed Elda Cerchiari, I tempi dell'art, volume 2, Bompiani, Milano 1999. ISBN 88-451-7212-0

Enllaços externs

[editar | editar còdic]

Commons


Referències

[editar | editar còdic]
Obtingut de «https://www.lenciclopedia.org/w/index.php?title=Vila_medicea_de_Poggio_a_Caiano&oldid=1128781»